歡迎來到「娛樂圈」世界！
各位同學，準備好踏入電影、音樂、戲劇和明星的璀璨世界了嗎？本章將會集中探討「Showbiz」，即「娛樂事業」。為什麼這很重要呢？因為我們都喜歡娛樂嘛！自信地談論和寫作相關內容，不僅對你的香港中學文憑考試（HKDSE）有幫助，還能讓你與朋友分享自己喜愛的電影和歌曲時，更添樂趣！
在這些筆記中，我們會把你需要知道的一切拆解開來，從必備詞彙到如何寫出讓老師刮目相看的影評。事不宜遲，立即開始吧！
娛樂圈的語言：關鍵詞彙
什麼是「Showbiz」？
「Showbiz」，即娛樂產業，涵蓋所有與表演和娛樂相關的事物。你可以把它想像成一個大傘，覆蓋著電影、電視劇、戲劇、演唱會，甚至網絡內容創作者。這是一個充滿創意、魅力和辛勤努力的世界。
你必須知道的必備詞彙
別擔心，你不需要背下一整本字典！讓我們專注於最常用的詞彙。把這些詞彙想像成你進入娛樂圈的通行證吧。
1. 娛樂類型（體裁／類型）
「體裁 (genre)」就是描述電影、書籍或音樂「種類」或「類別」的專業詞彙。了解不同的體裁能幫助你更精準地描述你喜歡的內容。
• 動作片 (Action)：充滿刺激、特技和打鬥。（例如：超級英雄電影、間諜驚悚片）
• 喜劇 (Comedy)：旨在讓你發笑。（例如：愛情喜劇、棟篤笑）
• 劇情片 (Drama)：嚴肅的故事，聚焦於現實人物及其關係。（例如：歷史電影、家庭故事）
• 恐怖片 (Horror)：旨在嚇唬你！（例如：鬼故事、怪物電影）
• 科幻片 (Sci-Fi / Science Fiction)：背景設定在未來、太空，或涉及尚未存在的科技。（例如：外星人故事、時間旅行）
• 歌舞片 (Musical)：角色透過歌唱和舞蹈表達自己。
2. 娛樂圈人物（職位）
製作一部電影或一齣戲劇需要整個團隊的努力！
• 演員 (Actor / Actress)：在戲劇或電影中表演的人。
• 導演 (Director)：電影或戲劇的「主宰者」。他們指導演員如何表演，並決定故事的呈現方式。
• 監製 (Producer)：負責商業方面事務的人，例如資金和時間表。
• 影評人／評論員 (Critic / Reviewer)：觀看演出後撰寫自己意見（即「評論」或「影評」）的人。
3. 故事的構成元素
無論是電影還是戲劇，每個故事都有這些關鍵部分。
• 情節 (Plot)：故事中發生的事情；事件的順序。
• 角色 (Character)：故事中的人物（或生物）。
• 背景 (Setting)：故事發生在何時何地。
• 主題 (Theme)：故事的中心思想或傳達的信息。（例如：友誼的重要性、善惡之間的鬥爭）
• 對白 (Dialogue)：角色之間互相說的話。
快速回顧
• 體裁 (Genre)：故事的類型（例如：喜劇、恐怖片）。
• 情節 (Plot)：故事中發生的事件。
• 評論 (Review)：關於演出的意見文章。
• 導演 (Director)：負責創意構思的人。
重點提示：使用正確的詞彙能展示你對該主題的理解。下次和朋友討論電影時，試著用一個新詞彙（例如「體裁」或「情節」）吧！
理解娛樂圈文本：閱讀與聆聽
在DSE考試中，你經常會閱讀或聆聽關於娛樂圈的文本，例如影評或訪問。讓我們來學習如何應對它們。
閱讀評論：應注意什麼
一篇「評論」或「影評」不僅僅是情節的摘要。它完全關乎作者的「意見」。當你閱讀評論時，留意其結構能幫助你更好地理解它。
閱讀評論的逐步指南：
1. 引子 (The Hook)：首句通常旨在吸引你的注意力。它是否令人興奮？負面？還是有趣？
2. 摘要 (The Summary)：評論員會簡要概述情節。至關重要的是，他們不應透露結局（切勿劇透！）。
3. 分析 (The Analysis)：這是最重要的部分。在這裡，評論員會解釋他們為什麼喜歡或不喜歡。他們會評論以下方面：
• 演技：是否令人信服？是否有感染力？
• 導演手法：電影節奏是否恰當？場景是否優美？
• 配樂／原聲帶：音樂是否符合氣氛？
• 視覺效果：特技效果是否令人印象深刻？
4. 結論 (The Verdict)：最後一段會給出明確的推薦。你應不應該看這部電影？誰會喜歡這部電影？它通常會包含星級評分（例如：5星中的4星）。
常見錯誤，務必避免！
不要混淆「情節摘要」和「評論」。「摘要」只告訴你發生了什麼。「評論」則告訴你它是否值得看，以及原因。
重點提示：當你閱讀評論時，積極尋找作者的「意見」以及他們用來支持這些意見的「原因」。這是一項關鍵的批判性思考能力！
表達意見：寫作與說話
現在輪到你了！清晰地表達自己的意見是一項至關重要的技能。如果一開始覺得有點難，別擔心；我們有一個簡單的結構來幫助你。
如何寫出一篇精彩的評論
在評論中組織你的論點的最佳方式是使用P.E.E.L.方法。這是一個簡單的技巧，能確保你的寫作清晰且具說服力。
P.E.E.L.代表：
• P - 論點 (Point)：用一個清晰的句子闡明你的主要想法。
例子：這部電影的特技效果令人嘆為觀止。
• E - 證據 (Evidence)：從電影中舉出一個具體的例子來支持你的論點。
例子：例如，太空中的最後一場戰鬥，數百艘飛船和激光射擊的細節都處理得非常出色。
• E - 解釋 (Explanation)：解釋你的證據如何證明你的論點。
例子：這種細節程度讓動作場面感覺真實而刺激，讓觀眾彷彿置身於戰鬥之中。
• L - 連接 (Link)：將你的論點與你對電影的整體評價聯繫起來。
例子：總括而言，這些令人驚嘆的視覺效果是這部科幻電影為何值得在大銀幕觀看的主要原因。
表達意見的常用片語
以下是一些短語，能讓你的評論聽起來更專業。
表達正面意見：
• 我會極力推薦……
• 這部電影有……的精彩演出。
• 這部電影最大的優點之一是……
• 這是……粉絲必看的電影。
表達負面意見：
• 可惜的是，這部電影未能……
• 情節相當可預測且缺乏新意。
• 這齣戲劇的主要弱點是……
• 我對……感到失望。
討論娛樂圈話題：小組討論
討論電影或戲劇時，請記住要尊重他人的意見。目標是進行一次愉快的對話！
• 表示同意：「我完全同意你的看法。」或「這是個很棒的觀點，我也這麼認為。」
• 有禮貌地表達不同意：「我明白你的意思，但我認為……」或「這是個有趣的觀點。不過對我來說，……」
• 詢問意見：「你覺得結局怎麼樣？」或「你對主角有什麼看法？」
重點提示：無論是寫作還是說話，都要用例子來支持你的意見。P.E.E.L.方法是你在這方面的最佳幫手！
發揮創意：戲劇與劇本
課程大綱很喜歡將「娛樂圈」與「戲劇」聯繫起來。這意味著你需要理解戲劇和劇本的基本知識。這也是你發揮創意的機會！
歡迎來到舞台：理解劇本
劇本是戲劇、電影或電視劇的文字稿。它看起來與普通故事有所不同。以下是其主要特點：
• 角色名稱：寫在角色說話的台詞之前，通常全大寫（例如：ANNA:）。
• 對白：角色所說的話。
• 舞台指示：關於角色動作、情感或場景的指示。通常以括號和斜體字標示。（例如：[安娜走到窗邊，悲傷地望向窗外。]）
活動焦點：重塑結局
一項常見的任務是為戲劇或故事寫一個另類結局。這能展示你的創意以及你對角色的理解。
逐步指南：
1. 理解原版結局：首先，確保你清楚知道原版結局發生了什麼。角色為何做出那些選擇？
2. 集思廣益，構思替代方案：思考「如果……會怎樣？」如果反派贏了呢？如果一個秘密被揭露了呢？如果一個悲傷的故事有了快樂的結局呢？
3. 選擇最佳構思：選擇最有趣，但仍符合角色邏輯的替代結局。角色不應該突然做出與其個性完全不符的行為。
4. 撰寫新場景：使用正確的劇本格式寫出你的新結局。包含對白和舞台指示，以展示正在發生的事情以及角色的感受。
你知道嗎？
一些著名電影其實拍攝了多個結局，並在試映觀眾反應後選擇了最好的那個！這說明即使是專業創作者也會探索不同的可能性，就像你一樣。
重點提示：像撰寫新結局這樣的創意任務，旨在展示你對故事核心元素（情節、角色、主題）的理解，並能運用它們來創造新事物。
章節總結：你的娛樂圈百寶箱
恭喜你，你已經完成了娛樂圈世界的探索！這看似很多內容，但歸根結底都是一些關鍵技能。
這是你的最終清單：
✓ 掌握行話：使用「體裁 (genre)」、「情節 (plot)」、「導演 (director)」和「評論 (review)」等關鍵詞彙，讓你聽起來像個專家。
✓ 像評論員一樣閱讀：當你閱讀評論時，找出作者的主要「意見」以及他們給出的「原因」。
✓ 運用P.E.E.L.寫作：當你撰寫自己的評論時，使用「論點 (Point)、證據 (Evidence)、解釋 (Explanation)、連接 (Link)」的結構，讓你的論點強而有力且清晰。
✓ 發揮創意：不要害怕玩轉故事！理解劇本格式並重寫場景是展示你創意的好方法。
當你觀看電影或聆聽音樂時，請繼續練習這些技能。你用得越多，它們就會變得越容易。祝你好運！