古詩十九首:迢迢牽牛星 - 溫習筆記

你好!歡迎來到《古詩十九首》的世界!今天我們要一起學習的是其中一首非常有名的詩——《迢迢牽牛星》。別擔心古詩很難,其實它就像一個用文字講的動人故事。學完這篇筆記,你將會:

  • 了解牛郎織女這個美麗的傳說。

  • 明白詩中每一句的意思和背後的情感。

  • 學會欣賞古詩的語言美和寫作技巧。

準備好了嗎?讓我們一起穿越時空,感受這份千年的思念之情吧!


關於這首詩,你需要知道...

作者與背景

這首詩的作者是「佚名」,意思就是「不知道名字的人」。它來自一部名為《古詩十九首》的詩集,這部詩集收錄了漢代末年文人創作的十九首五言詩。這些詩被譽為「五言之冠冕」,意思是五言詩中寫得最好的作品,對後世文學影響非常深遠。

故事背景:牛郎與織女

這首詩是基於中國家喻戶曉的神話故事——牛郎與織女

簡單來說,天上的織女(負責織布的仙女)和人間的牛郎相愛並結婚了。但天帝反對,用天河(也就是銀河)將他們強行分開,只允許他們在每年農曆七月初七(七夕)這一天,透過喜鵲搭成的橋相會一次。

這個故事象徵著深切的愛情被迫分離的痛苦。詩人就是借用這個故事,來抒發人們對遠方親人或愛人的思念之情。


詩歌原文與白話譯文

讓我們一句一句來讀懂這首詩。古文旁邊有現代中文翻譯,幫助你理解!

迢迢牽牛星,皎皎河漢女。
譯文:遙遠的牽牛星啊,明亮的織女星。

纖纖擢素手,札札弄機杼。
譯文:她伸出纖細白嫩的手,正在織布機上發出札札的聲響。

終日不成章,泣涕零如雨。
譯文:可是她整天都織不出一匹布,眼淚像下雨一樣掉落。

河漢清且淺,相去復幾許?
譯文:銀河看起來又清澈又淺,我們之間的距離到底有多遠呢?

盈盈一水間,脈脈不得語。
譯文:兩人被這一灣河水隔著,只能含情脈脈地對望,卻一句話也說不出來。


逐句解讀:深入詩歌的世界

現在,我們要像偵探一樣,仔細分析每一句詩的線索和情感!

第一、二句:迢迢牽牛星,皎皎河漢女。

這兩句詩就像電影的開場,一個廣闊的鏡頭。詩人抬頭望向夜空。

  • 迢迢 (tiáo tiáo):這是一個疊字,形容非常遙遠的樣子。想像一下,你在漆黑的夜晚看一顆很遠很遠的星星,那種距離感就是「迢迢」。

  • 皎皎 (jiǎo jiǎo):這也是一個疊字,形容潔白、明亮的樣子。織女星又白又亮,但這份明亮在孤單的夜空中,反而顯得更加孤寂。

  • 河漢:就是指銀河。在古代,人們把它想像成一條天上的河。

重點 takeaway:開頭兩句就奠定了分離遙遠的基調。詩人用天上的兩顆星星,象徵地上分離的戀人,創造出一個廣闊而孤單的畫面。這就是借景抒情的開始。

第三、四句:纖纖擢素手,札札弄機杼。

鏡頭從遙遠的星空,拉近到織女的身上。

  • 纖纖 (xiān xiān)疊字,形容織女的手指纖細、秀美

  • 擢 (zhuó):是「舉起、伸出」的意思。

  • 札札 (zhá zhá):這是一個擬聲詞 (Onomatopoeia),模仿織布機發出的聲音。(就像「喵」是貓的叫聲,「嘩啦啦」是下雨的聲音一樣。)

  • 機杼 (jī zhù):指織布機。

重點 takeaway:這兩句從視覺(纖纖素手)和聽覺(札札機杼)來描寫織女。她好像在認真工作,但真的是這樣嗎?詩人留下了一個懸念。

第五、六句:終日不成章,泣涕零如雨。

懸念揭曉了!原來織女根本無心工作。

  • 終日不成章:意思是「一整天都織不成一匹完整的布」。這句話揭示了她心不在焉,因為內心充滿了憂愁。

  • 泣涕零如雨:她的眼淚像下雨一樣掉下來。「零」是落下的意思。這裡用了一個比喻 (Simile) 的修辭手法,把眼淚比作雨水,形象地寫出了她極度的悲傷。

生活連結:你有沒有試過因為心情不好,就算手上拿著書,一個字也看不進去?織女就是這種狀態!她的動作和她的內心是矛盾的。

重點 takeaway:詩歌的描寫從外在的動作,轉向了內心的情感。我們終於明白,織女的悲傷已經滿溢,無法掩飾。

第七、八句:河漢清且淺,相去復幾許?

這是織女內心的獨白,充滿了疑問和無奈。

  • 河漢清且淺:銀河看起來那麼清澈、那麼淺。這是一種主觀感受。在織女眼中,這道阻礙好像很容易就能跨越,但事實上卻是無法逾越的天塹。

  • 相去復幾許:我們到底相隔多遠呢?這是一個反問句,表達了她強烈的渴望和見不到愛人的痛苦。

重點 takeaway:「看著很近,卻永遠到不了」,這種「咫尺天涯」的感覺,讓她的痛苦更加深刻。看似很近的希望,其實是最大的絕望。

第九、十句:盈盈一水間,脈脈不得語。

這是全詩情感的最高潮,也是最令人心碎的一幕。

  • 盈盈 (yíng yíng)疊字,可以形容河水清澈的樣子,也可以形容織女儀態美好的樣子。

  • 脈脈 (mò mò)疊字,形容含情對視、默默無言的樣子。他們眼中充滿了千言萬語,卻一個字也說不出口。

想像一下:你最想見的人就在對面,你們能清楚地看到對方,卻無法觸碰、無法交談。那種無聲的對望,包含了多少的愛、思念和悲傷?

重點 takeaway:這兩句詩將分離的痛苦推到了極致。無聲勝有聲,這種「不得語」的 silent gazing,比任何哭喊都更具震撼力。


主旨與情感:這首詩在說什麼?

這首詩通過描寫牛郎織女隔著銀河遙望的情景,深刻地抒發了愛情中因分離而產生的相思之苦、無奈與悲哀。詩人雖然寫的是神話人物,但其實是在表達所有世間男女因分離而產生的共同情感。


寫作手法大揭秘

這首詩之所以這麼動人,是因為作者用了許多高超的寫作技巧!

1. 疊字的大量運用

這首詩用了六組疊字:迢迢、皎皎、纖纖、札札、盈盈、脈脈

  • 作用一 (音律美):讓詩歌讀起來朗朗上口,充滿節奏感和音樂美。

  • 作用二 (形象美):讓描寫的對象更加生動、形象。例如,「迢迢」不僅是遠,而是「很遠很遠」的感覺;「纖纖」讓手的優美形態彷彿就在眼前。

2. 情景交融

詩中的景物(夜空、星星、銀河)和人物的情感(孤單、悲傷、思念)完美地融合在一起。廣闊孤寂的星空,正正反映了織女內心的孤獨。這就是情景交融

3. 層次分明的結構

詩歌的敘述順序非常有條理,就像電影鏡頭一樣移動:

由遠到近:先寫天上的星星 (遠景) -> 再寫織女的動作 (近景)。
由景入情:先描寫客觀的景物和動作 -> 再揭示她內心的悲傷情感。
由形到神:從織女的外在形態和動作(形) -> 深入到她無法言說的內心世界(神)。

4. 對比手法的運用

詩中充滿了對比,增強了戲劇效果:

  • 動作與內心的對比:表面在「札札弄機杼」,內心卻「終日不成章」。

  • 視覺與現實的對比:銀河「清且淺」(看起來很近),現實卻是無法跨越(實際很遠)。


重點回顧

快速複習一下!

詩歌體裁:五言古詩。

作者:佚名,選自《古詩十九首》。

中心思想:抒發因分離而產生的相思之苦與無奈。

核心情感:哀傷、思念、絕望。

關鍵寫作手法:大量運用疊字情景交融結構層次分明 (由遠到近,由景入情)對比

恭喜你學完了《迢迢牽牛星》!古詩的美,就在於它能用最簡潔的文字,表達最深厚的情感。多讀幾遍,試著背誦一下,你會更能體會到那份跨越千年的感動。加油!